Rodrigo Velázquez encontró en el arte una forma de rendir homenaje a la naturaleza paraguaya. El artista plástico, oriundo de Piribebuy, trabaja desde hace 15 años con la técnica del linograbado y convirtió a la fauna nacional en el centro de su obra, con piezas que buscan destacar la belleza de especies que también enfrentan amenazas y riesgos de desaparición.

Su trabajo está profundamente ligado al paisaje, a la observación y a una conexión personal con el entorno natural, especialmente con la biodiversidad del Chaco paraguayo

Rodrigo nació en Piribebuy, pero a los 18 años se mudó a Asunción para formarse como licenciado en Artes Visuales en el Instituto Superior de Bellas Artes. Después de vivir varios años en la capital y en Areguá, decidió volver a su ciudad natal hace cuatro años, en una etapa que terminó marcando un giro importante en su vida y en su producción artística.

“Me encanta la naturaleza”, expresó, y ese vínculo con el paisaje se volvió todavía más fuerte desde su regreso a un entorno más tranquilo y cercano a sus raíces.

Su acercamiento al arte no surgió por casualidad. Durante su etapa escolar tuvo una influencia importante de su amigo y mentor Enrique Escobar, quien impulsaba el arte comunitario en su colegio a través de la danza, el teatro y las artes visuales. A partir de esas experiencias, empezó a construir una identidad artística propia.

“Hay que derrotar un poco esas creencias de que no se puede vivir del arte”, afirma.

**Eligió el linograbado como su lenguaje principal**

Aunque muchas personas asocian el grabado principalmente con la madera, Rodrigo se especializó en la linografía o linograbado, una técnica que exige paciencia, precisión y un trabajo completamente artesanal.

Cada pieza parte de una matriz tallada a mano, un proceso delicado en el que cualquier error puede echar a perder semanas de trabajo. Luego, la impresión también se realiza manualmente, ejerciendo presión con una cuchara sobre papel 100% de algodón.

Según se destaca, tallar una matriz grande puede llevarle hasta un mes entero, mientras que la impresión de cada estampa demanda al menos dos horas de trabajo continuo.

El universo visual de Rodrigo está atravesado por la biodiversidad paraguaya. Ese enfoque se fortaleció durante una etapa en la que trabajó como fotógrafo junto al antropólogo y fotógrafo Luis Vera, con quien viajó a comunidades indígenas del Chaco.

Esos recorridos lo conectaron de lleno con el territorio, su mística y su vida silvestre. Desde entonces, el Chaco pasó a ocupar un lugar central en su producción.

Dentro de su obra aparecen aves del Paraguay, pequeños animales del monte, armadillos, yaguaretés, felinos, peces, abejas, artrópodos y mariposas. Uno de sus motivos más reconocibles es el tatú bolita, que ya se convirtió en parte de su sello.

Fuente: Diario La Tribuna.


El artista paraguayo que convierte la fauna nacional en arte para que no caiga en el olvido

Por Anto Galeano3' de lectura

Lleva 15 años trabajando con linograbado y encontró en la fauna paraguaya su gran inspiración.